设计,的确有自己的一套规则,它们之间的呼应关系,就好像是穿搭风格的灵魂,从头到尾都贯穿着整套的穿搭。可以说,呼应原则是应用最多最广泛的原则了。也许你看有的设计,表面上似乎没有相互呼应的关系。其实不是,比如一个单品正面看不到呼应,也许和背面有呼应关系。即使背面没有,也许单品和单品之间有呼应,就是搭配上的呼应关系。再往大的范围看,衣服和饰品可能有呼应,LOOK和LOOK之间有呼应(所谓的系列感),系列和系列之间有呼应......
设计中的呼应原则,本身没错,但什么时候该用呼应?该用什么类型的呼应?怎么用?都要灵活运用的。这应该是设计师比较容易陷入死搬硬套设计原则的误区。
呼应,其实有很多种不同的玩法。呼应,还真不是前面贴织带,后面就必须要贴织带这么简单。服装设计中的呼应,一般指的是元素呼应。比如颜色,款式,面料等元素之间往往存在着一定的联系,一呼一应相互联系,贯穿从头到尾。比如,不同的款式,形成了明显的色块,分离更重要的是色块与色块之间有丝毫的联系,这就让整体穿搭变得分散而且毫无障碍。
整套穿搭都要有一个主色调,可以巧妙的将穿搭的各个单品联系在一起,贯穿着一套穿搭的始终。
如下图:
设计这个东西看似简单,但其实每个款式都能够产生微妙的联系。
除了颜色呼应,款式之间也能够巧妙的形成呼应。
款式的细节呼应是指选用相同细节元素的不同款式来进行呼应。
如下图:
风衣、西装、卫衣,当然还可以有更多的款式变化。
值得注意的是,款式不需要找过于复杂的设计细节来互相呼应。
比如一个简单的打眼穿绳就可以变化很多的可能性。
下面来看看具体有哪些呼应原则的具体应用:
细节呼应
利用相同或相似的款式细节重复出现进行呼应:
这就是开篇提到A设计师的案例了,相对容易显得呆板。
下图中间的LOOK更有意思,将不同色彩面料用同一个细节呼应起来。
也可以叫重复手法,原则都是相同的。
面料呼应
想要进行面料上的呼应,最简单的就是选用同款面料的套装了,这是最不容易出错的,也容易形成整体感。
一般用在单一或稳重的风格表现形式:
配饰呼应
而配饰、辅料是运用呼应原则更广泛的了。
时装达人们的穿搭看似简单随意,但是其实每个款式都是精挑细选,时尚精致背后是她们对于穿戴的用心。
图案呼应
利用相同或相似的图案进行呼应
很容易出彩的呼应原则运用。
进阶水准的图案呼应,对设计基础的要求更高,用好了会很出彩。
色彩呼应
色彩呼应是指相同或相近的色相产生的呼应作用,这是取得色彩均衡,形成整体协调统一的方法。
不同类型不同材质之前的色彩呼应,更出彩。
比如闪粉的金色和扣子的金色,就是不经意的色彩呼应。
还有不同部位的点缀呼应,比大面积的直白呼应更耐看。
前后呼应
前后呼应在之前的文章提到过,要注意的是面积一定不要相同,会没有“呼吸感”。
即使是上面提到过的织带,也不一定非要一模一样才算是呼应。
店铺与服装的呼应
指店铺的整体视觉,和服装本身能够呼应关联。
高阶呼应运用
色彩呼应/形状对比
Dior的LOOK,很得呼应原则的精髓,看似不经意,呼应的不造作又很有对比。
形状呼应
使同类形状在不同位置上产生对应作用,以使获得均衡和统一感:
风格呼应
当单品不容易搭配时,可以用风格元素来呼应统一。
比如硬朗的夹克与包臀裙的搭配。
上衣和半裙用游牧风的设计元素呼应,形成一个整体。
这是相对高阶的呼应原则运用示范了。
总结:
要补充的是,使用规则,可不等于盲目使用规则。
比如对称、统一、均衡、呼应等等,与其说是设计原则,倒不如说是一些方向性的指导。我们是设计师,是富有创造力的人,规则只不过是在某种程度上帮我们偷懒而已。